Cuatro milpas tan sólo han quedado,
Del ranchito que era mío, ay!
De aquella casita tan blanca y bonita,
Lo triste que está.
Los potreros están sin ganado,
la laguna se seco
la cerca de alambre que estaba en el patio
tambien se cayo.
me prestaras tus ojos, morena,
Los llevo en el alma, que miren allá,
Los despojos de aquella casita,
Tan blanca y bonita lo triste que está.
las cosechas quedaron perdidas
Toditito se acabó, ay!
Ya no hay palomas, ni flores ni aromas
Ya Todo acabó.
las palmeras lloraban su usencia
la laguna se seco ay ahy
los piones y arrieros
toditos se fueron y nadie quedo
por eso estoy triste morena
por eso me pongo muy triste a llorar
recordando las tardes felices
que los dos pasamos en aquel lugar..
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jueves, 31 de marzo de 2011
antonio aguilar - cuatro milpas epicenter
Toma de Zacatecas
de tinta tienen sus letras:
voy a cantarles a ustedes
la toma de Zacatecas.
Mil novecientos catorce,
mes de junio, veintitrés,
fue tomado Zacatecas
entre las cinco y las seis.
Ya tenían algunos días
que se estaban agarrando,
cuando llega el general
a ver qué estaba pasando.
Cuando llega Pancho Villa
sus medidas fue tomando:
a casa quien en su puesto
los iba posesionando.
Les decía Francisco Villa
al frente del Batallón:
Para empezar el combate,
al disparo de un cañón.
Les tocó atacar La Bufa
a Villa, Urbina y Natera,
porque allí tenía que verse
lo bueno de su bandera.
Decía el coronel García,
a su teniente Carrillo:
-Le pido permiso a Villa
para atacar por El Grillo.
Fue tomado Zacatecas
por Villa, Urbina y Natera,
Ceniceros y Contreras,
Madero, Raúl y Herrera.
¡Ahora sí, borracho Huerta
harás las patas más chuecas,
al saber que Pancho Villa
ha tomado Zacatecas!
Gritaba Francisco Villa:
-¿En dónde te hallas, Barrón?
Se me hace que a mí me vienes
guango, como el pantalón.
¡Ay, hermoso Zacatecas!
mira como te han dejado:
la causa fue el viejo Huerta
y tanto rico allegado.
Estaban todas las calles
de muertos entapizadas
y las cuadras por el fuego
todititas destrozadas.
Andaban los federales
que no hallaban ni qué hacer,
buscando enaguas prestadas
pa' vestirse de mujer.
Subieron a las iglesias
a repicar las campanas;
y las bandas por las calles
sonorizaban con dianas.
Cuatro ramitos de flores
puestos en cuatro macetas:
por la División del Norte
fue tomada Zacatecas.
YO SOY MEXICANO
Yo soy mexicano, mi tierra es bravía,
palabra de macho que no hay otra tierra más linda
y más brava, que la tierra mía
Yo soy mexicano y orgullo lo tengo,
nací despreciando la vida y la meurte
y si echo bravatas, también las sostengo
Mi orgullo es ser charro, valiente y braga'o,
traer mi sobrero con plata borda'o,
que naiden me diga que soy un raja'o
Correr mi caballo, en pelo monta'o,
pero más que todo seré enamora'o
yo soy mexicano, muy atravesa'o
Yo soy mexicano, por suerte mía,
la vida ha querido que por todas partes
se me reconozca por mi valentía
Yo soy mexicano, de naiden me fío
y como Cuauhtémoc cuando estoy sufriendo,
antes que rajarme, me aguanto y me río
Me gusta el sombrero, echado de la'o
pistola que tenga cacha de pela'o,
fumar en hojita tabaco pica'o,
jugar a los gallos, saberme afama'o
pero más que todo, ser enamora'o
Yo soy mexicano, muy atravesa'o
palabra de macho que no hay otra tierra más linda
y más brava, que la tierra mía
Yo soy mexicano y orgullo lo tengo,
nací despreciando la vida y la meurte
y si echo bravatas, también las sostengo
Mi orgullo es ser charro, valiente y braga'o,
traer mi sobrero con plata borda'o,
que naiden me diga que soy un raja'o
Correr mi caballo, en pelo monta'o,
pero más que todo seré enamora'o
yo soy mexicano, muy atravesa'o
Yo soy mexicano, por suerte mía,
la vida ha querido que por todas partes
se me reconozca por mi valentía
Yo soy mexicano, de naiden me fío
y como Cuauhtémoc cuando estoy sufriendo,
antes que rajarme, me aguanto y me río
Me gusta el sombrero, echado de la'o
pistola que tenga cacha de pela'o,
fumar en hojita tabaco pica'o,
jugar a los gallos, saberme afama'o
pero más que todo, ser enamora'o
Yo soy mexicano, muy atravesa'o
VIVA MEXICO
Soy y puro mexicano
nacido en este suelo
en esta hermosa tierra
que es mi linda nacion
Mi Mexico querido
que linda es mi bandera
si alguno la mancilla
le parto el corazon
Viva Mexico, viva America
oh suelo bendito de Dios
viva Mexico, viva America
mi sangre por ti dare yo
Soy puro mexicano
y nunca me he dejado
si quieren informarse
la historia les dira
Que Mexico es valiente
y nunca se ha rajado
viva la democracia
tambien la libertad
Viva Mexico, viva......
Soy puro mexicano
por eso estoy dispuesto
si Mexico lo quiere
que tenga que pelear
Mi vida se la ofrezco
al cabo el me la ha dado
y como buen soldado
yo se la quiero dar.....
nacido en este suelo
en esta hermosa tierra
que es mi linda nacion
Mi Mexico querido
que linda es mi bandera
si alguno la mancilla
le parto el corazon
Viva Mexico, viva America
oh suelo bendito de Dios
viva Mexico, viva America
mi sangre por ti dare yo
Soy puro mexicano
y nunca me he dejado
si quieren informarse
la historia les dira
Que Mexico es valiente
y nunca se ha rajado
viva la democracia
tambien la libertad
Viva Mexico, viva......
Soy puro mexicano
por eso estoy dispuesto
si Mexico lo quiere
que tenga que pelear
Mi vida se la ofrezco
al cabo el me la ha dado
y como buen soldado
yo se la quiero dar.....
Revolución Mexicana - La chamuscada
"La Chamuscada" le dicen 'onde quera,
porque sus manos la pólvora quemó,
entre las balas pasó la pelotera,
la "revolufia" sus huellas le dejó.
No hubo un hombre jamás a quién quisiera,
de entre la tropa ninguno le cuadró,
sólo a su padre le fue fiel soldadera
y al pobrecito una bala lo quebró.
Hoy, cuando escucha cantar esta tonada,
como que siente hartas ganas de llorar,
pero se aguanta, porque es "La Chamuscada",
que por valiente llegó a ser general.
Yo vi a su padre morir entre sus brazos
y vi también al traidor que lo mató,
al muy canalla le dio cuatro balazos,
como cedazo dejó su corazón.
Desde aquel día ya no fue soldadera,
con su canana repleta y su fusil
en las batallas fue siempre la primera,
las balaceras nomás la hacían reír.
Hoy, cuando escucha cantar esta tonada,
como que siente hartas ganas de llorar,
pero se aguanta, porque es "La Chamuscada",
que por valiente llegó a ser general.
Amparo Ochoa - Biografía
Nacida en el ingenio azucarero de Costa Rica, Sinaloa, Amparo eligió inicialmente el magisterio como profesión, se desempeño como maestra rural en La Palma, Villa Angel Flores y Tierra Blanca en su estado natal.
Su vida fue la música, a la que se dedicó de lleno desde 1969, incorporándose al movimiento del Canto Latinoamericano. Quién no la recuerda interpretando "La maldición de la Malinche", "A que le tiras cuando sueñas mexicano", "Jugar a la vida", "El barzón", "Jacinto Cenobio", "Te quiero" de Benedetti, y muchas, muchísimas más que sería imposible ennumerar aquí.
Miembro de una generación de intérpretes y compositores que tuvo su origen en la década de los sesenta, Amparo Ochoa emergió desde un principio como la gran figura de la entonces naciente Nueva Canción.
Los 25 años de su trayectoria artística fueron marcados por el signo de una entereza inquebrantable.
Fiel a sus ideales, asumió con profunda responsabilidad el llamado de su propia conciencia para ir de pueblo en pueblo, de plaza en plaza, de lugar en lugar y dejar en cada parte su testimonio de lucha, la convocatoria a conquistar un mundo más justo, a no deponer la dignidad y a ondear siempre la bandera libertaria.
El hecho de que desde pequeña en su tierra natal, Sinaloa, sus familiares la hayan rebautizado con el nombre de "Vida", encierra en sí un símbolo que va más allá de la llaneza de un apodo, pues es la vida lo que departió en cada canción que interpretó.
Ya lo dijo Elena Poniatowska: "Al igual que otros toman su fusil, Amparo Ochoa va con su voz anunciando la buena nueva, pregonando el día de la liberación, el día en que nadie sea esclavo y que a ningún niño le falte su cometa".
La firmeza de sus principios la alejaron de intereses comerciales y de afanes protagonistas, sacrificando así la posibilidad de la fama y el dinero a cambio de su gusto por cantar a la tierra, al amor y al desamor, a los retos del hombre y de la mujer, a las tradiciones y costumbres, a los injusto y a la esperanza. Y lo hizo con una diversidad musical tan amplia que sólo puede reconocerse en voces que, de tan prodigiosas, resultan extrañas.
Amparo Ochoa es más que la nueva canción, es más que el folklor o el neofolklor. Amparo Ochoa es su actitud, lo suyo como mujer, como madre, como hija, como hermana; como ciudadana del mundo esparciendo el lenguaje de la solidaridad; como vocera y representante fiel de los más caros anhelos de todos los pueblos. No es gratuito que el cancionero popular universal la registre como uno de sus principales exponentes.
Amparo Ochoa falleció en 1994. Sin embargo su estilo abierto, carácter y gallardía se mantienen vivos en todos y cada uno de sus discos, invaluable legado cultural que trasciende la etiqueta de canciones al erigirse como documentos vivos, pues en ellos están expresados el dolor, la alegría, el coraje, la pasión y la ilusión, no sólo del pueblo mexicano, sino también el de toda América Latina, o el del viejo continente, a donde llevó la hermandad de estas tierras.
Miembro de una generación de intérpretes y compositores que tuvo su origen en la década de los sesenta, Amparo Ochoa emergió desde un principio como la gran figura de la entonces naciente Nueva Canción.
Los 25 años de su trayectoria artística fueron marcados por el signo de una entereza inquebrantable.
Fiel a sus ideales, asumió con profunda responsabilidad el llamado de su propia conciencia para ir de pueblo en pueblo, de plaza en plaza, de lugar en lugar y dejar en cada parte su testimonio de lucha, la convocatoria a conquistar un mundo más justo, a no deponer la dignidad y a ondear siempre la bandera libertaria.
El hecho de que desde pequeña en su tierra natal, Sinaloa, sus familiares la hayan rebautizado con el nombre de "Vida", encierra en sí un símbolo que va más allá de la llaneza de un apodo, pues es la vida lo que departió en cada canción que interpretó.
Ya lo dijo Elena Poniatowska: "Al igual que otros toman su fusil, Amparo Ochoa va con su voz anunciando la buena nueva, pregonando el día de la liberación, el día en que nadie sea esclavo y que a ningún niño le falte su cometa".
La firmeza de sus principios la alejaron de intereses comerciales y de afanes protagonistas, sacrificando así la posibilidad de la fama y el dinero a cambio de su gusto por cantar a la tierra, al amor y al desamor, a los retos del hombre y de la mujer, a las tradiciones y costumbres, a los injusto y a la esperanza. Y lo hizo con una diversidad musical tan amplia que sólo puede reconocerse en voces que, de tan prodigiosas, resultan extrañas.
Amparo Ochoa es más que la nueva canción, es más que el folklor o el neofolklor. Amparo Ochoa es su actitud, lo suyo como mujer, como madre, como hija, como hermana; como ciudadana del mundo esparciendo el lenguaje de la solidaridad; como vocera y representante fiel de los más caros anhelos de todos los pueblos. No es gratuito que el cancionero popular universal la registre como uno de sus principales exponentes.
Amparo Ochoa falleció en 1994. Sin embargo su estilo abierto, carácter y gallardía se mantienen vivos en todos y cada uno de sus discos, invaluable legado cultural que trasciende la etiqueta de canciones al erigirse como documentos vivos, pues en ellos están expresados el dolor, la alegría, el coraje, la pasión y la ilusión, no sólo del pueblo mexicano, sino también el de toda América Latina, o el del viejo continente, a donde llevó la hermandad de estas tierras.
miércoles, 30 de marzo de 2011
ANTONIO AGUILAR BIOGRAFIA
cantante mexicano Antonio Aguilar, "El Charro de México",
fallecido hoy a los 88 años, descubrió su vocación musical en la
adolescencia y luchó para triunfar también en el cine como
protagonista de una aventura de folclore ecuestre que lo
convirtió en uno de los personajes más famosos de su época.
Aguilar, típico artista mexicano de bigote poblado y sombrero
ancho, dejó de existir en un hospital del sur de Ciudad de
México a causa de una neumonía que le fue detectada hace dos
semanas.
El artista mexicano será velado hoy en la funeraria Gayosso
antes de ser trasladado a la Basílica de Nuestra Señora de
Guadalupe, donde se celebrará en su memoria una
misa-funeral de cuerpo presente.
Posteriormente el cadáver será trasladado a su tierra natal, el
estado de Zacatecas, centro de México, donde será incinerado.
Nacido el 17 de mayo de 1919, Aguilar fue un aprendiz de
cantante, un estudiante de aviación, empresario, actor y
productor y además dueño de un espectáculo ecuestre con el
que recorrió medio mundo.
Como la mayoría de los charros, Aguilar fue un amante de los
caballos, inseparables compañeros de sus películas y de su
vida, y de la música mexicana, en la cual destacó con una voz
que educó con profesores cuando descubrió sus aspiraciones
operísticas.
El espectáculo ecuestre fue su vida y en este campo estuvo
siempre acompañado de su esposa, la actriz y cantante
mexicana Flor Silvestre, y de sus hijos, Antonio y José, "Pepe"
Aguilar, también triunfador como cantante de música ranchera.
En su trayectoria de medio siglo, "Toño" Aguilar recreó en las
pantallas de todo el mundo la vida y obra de personajes
históricos mexicanos de la talla de Heraclio Bernal, Emiliano
Zapata, Felipe Carrillo Puerto, Gabino Barrera y Lucio Vázquez.
Aguilar, un mexicano de aspecto viril que fue el sueño de amor
de muchas mujeres de mediados del pasado siglo, participó en
unas 150 películas, en muchas de ellas tanto de actor como
productor, y grabó alrededor de 160 discos.
En su carrera musical tuvo una gran importancia su primer viaje
a Estados Unidos, donde realizó estudios de aviación al tiempo
que buscaba una oportunidad para cantar, aventura que terminó
con su deportación a Tijuana.
En esa ciudad fronteriza con San Diego (California) empezó sus
actuaciones y logró una pequeña fortuna que le permitió en la
capital mexicana adquirir un cabaré de moda, donde empezó a
actuar y que se convirtió en catapulta para iniciar su carrera
cinematográfica.
Su primera película "El casto Susano", fue en compañía de
Joaquín Pardavé, en 1952.
En aquella época también realizó un viaje a Venezuela, donde
descubrió que le aplaudían mucho más cuando cantaba
rancheras, por lo que decidió dejarse el traje de charro y no
quitárselo más.
Entre sus éxitos musicales están "Yo soy el aventurero", "Albur
de amor", "Copitas de mezcal", "El adolorido", "Paso del norte",
"Ya viene amaneciendo y por esa calle vive", "El Chubasco"
además de que cantó prácticamente todos los corridos
mexicanos de la época.
En el cine trabajó con primerísimas figuras del Séptimo Arte
como Pedro Infante, Emilio Fernández, Dolores del Río y María
Félix, y también con estrellas de Hollywood como John Wayne.
Entre sus películas más famosas destacan "Del seminario al
set" (1953), "La cama de piedra" (1957), "La cucaracha" (1958),
"Ahí vienen los Argumedo" (1961), "El ojo de vidrio" (1967),
"Simón Blanco" (1974), "Emiliano Zapata" (1970) y "Albur de
amor" (1979).
fallecido hoy a los 88 años, descubrió su vocación musical en la
adolescencia y luchó para triunfar también en el cine como
protagonista de una aventura de folclore ecuestre que lo
convirtió en uno de los personajes más famosos de su época.
Aguilar, típico artista mexicano de bigote poblado y sombrero
ancho, dejó de existir en un hospital del sur de Ciudad de
México a causa de una neumonía que le fue detectada hace dos
semanas.
El artista mexicano será velado hoy en la funeraria Gayosso
antes de ser trasladado a la Basílica de Nuestra Señora de
Guadalupe, donde se celebrará en su memoria una
misa-funeral de cuerpo presente.
Posteriormente el cadáver será trasladado a su tierra natal, el
estado de Zacatecas, centro de México, donde será incinerado.
Nacido el 17 de mayo de 1919, Aguilar fue un aprendiz de
cantante, un estudiante de aviación, empresario, actor y
productor y además dueño de un espectáculo ecuestre con el
que recorrió medio mundo.
Como la mayoría de los charros, Aguilar fue un amante de los
caballos, inseparables compañeros de sus películas y de su
vida, y de la música mexicana, en la cual destacó con una voz
que educó con profesores cuando descubrió sus aspiraciones
operísticas.
El espectáculo ecuestre fue su vida y en este campo estuvo
siempre acompañado de su esposa, la actriz y cantante
mexicana Flor Silvestre, y de sus hijos, Antonio y José, "Pepe"
Aguilar, también triunfador como cantante de música ranchera.
En su trayectoria de medio siglo, "Toño" Aguilar recreó en las
pantallas de todo el mundo la vida y obra de personajes
históricos mexicanos de la talla de Heraclio Bernal, Emiliano
Zapata, Felipe Carrillo Puerto, Gabino Barrera y Lucio Vázquez.
Aguilar, un mexicano de aspecto viril que fue el sueño de amor
de muchas mujeres de mediados del pasado siglo, participó en
unas 150 películas, en muchas de ellas tanto de actor como
productor, y grabó alrededor de 160 discos.
En su carrera musical tuvo una gran importancia su primer viaje
a Estados Unidos, donde realizó estudios de aviación al tiempo
que buscaba una oportunidad para cantar, aventura que terminó
con su deportación a Tijuana.
En esa ciudad fronteriza con San Diego (California) empezó sus
actuaciones y logró una pequeña fortuna que le permitió en la
capital mexicana adquirir un cabaré de moda, donde empezó a
actuar y que se convirtió en catapulta para iniciar su carrera
cinematográfica.
Su primera película "El casto Susano", fue en compañía de
Joaquín Pardavé, en 1952.
En aquella época también realizó un viaje a Venezuela, donde
descubrió que le aplaudían mucho más cuando cantaba
rancheras, por lo que decidió dejarse el traje de charro y no
quitárselo más.
Entre sus éxitos musicales están "Yo soy el aventurero", "Albur
de amor", "Copitas de mezcal", "El adolorido", "Paso del norte",
"Ya viene amaneciendo y por esa calle vive", "El Chubasco"
además de que cantó prácticamente todos los corridos
mexicanos de la época.
En el cine trabajó con primerísimas figuras del Séptimo Arte
como Pedro Infante, Emilio Fernández, Dolores del Río y María
Félix, y también con estrellas de Hollywood como John Wayne.
Entre sus películas más famosas destacan "Del seminario al
set" (1953), "La cama de piedra" (1957), "La cucaracha" (1958),
"Ahí vienen los Argumedo" (1961), "El ojo de vidrio" (1967),
"Simón Blanco" (1974), "Emiliano Zapata" (1970) y "Albur de
amor" (1979).
Bala Perdida
No es que no te quiera,
Si ya no te sigo besando,
No es que no te quiera,
Si ya no te sigo besando.
La cruz no pesa
Lo que calan son los filos,
Cariño santo, cariño santo,
Yo no te dejo, ni aunque me grites,
Ni aunque me grites,
Que ya me estás, que ya me estás,
Que ya me estás acabando.
Las balas perdidas,
Pegaron siempre en mi pecho,
Las balas perdidas,
Pegaron siempre en mi pecho.
Pero tus besos me inyectaron nueva vida,
Bala perdida, bala perdida,
Bien haya el máuser que te ha tronao,
Que te ha tronao,
Para acabar, para acabar,
Para acabar con mi vida.
Cuatro despedidas,
Las tengo para mí escritas,
Cuatro despedidas,
Las tengo para ti escritas
Y ahí te las dejo pa' que llores,
Cuando te diga bala perdida, bala perdida,
Que a mano estamos y aquí murió,
Y aquí murió, adiós, adiós, y adiós, adiós,
Que tengas suerte en la vida.
Si ya no te sigo besando,
No es que no te quiera,
Si ya no te sigo besando.
La cruz no pesa
Lo que calan son los filos,
Cariño santo, cariño santo,
Yo no te dejo, ni aunque me grites,
Ni aunque me grites,
Que ya me estás, que ya me estás,
Que ya me estás acabando.
Las balas perdidas,
Pegaron siempre en mi pecho,
Las balas perdidas,
Pegaron siempre en mi pecho.
Pero tus besos me inyectaron nueva vida,
Bala perdida, bala perdida,
Bien haya el máuser que te ha tronao,
Que te ha tronao,
Para acabar, para acabar,
Para acabar con mi vida.
Cuatro despedidas,
Las tengo para mí escritas,
Cuatro despedidas,
Las tengo para ti escritas
Y ahí te las dejo pa' que llores,
Cuando te diga bala perdida, bala perdida,
Que a mano estamos y aquí murió,
Y aquí murió, adiós, adiós, y adiós, adiós,
Que tengas suerte en la vida.
Benjamin Argumedo
PARA EMPEZAR A CANTARPARA EMPEZAR A CANTAREÑORES SON LAS MAÑANPIDO PERMISO PRIMERO SAS SEÑORES SON LAS MAÑANASRRAN EN SAN FRANCISCDE BENJAMIN ARGUMEDO LO AG AO LO AGARRAN EN SAN FRANCISCOZACATECAS LLEGARONDEL OSADAME MENTADO LLEGARON A A ZACATECAS CON ARGUMEDO AMARRADOE LA SIERRA TODO LIADOLO BAJARON DE LA SIERRA LO BAJARON DCOMO UN CUETE LO PASAN POR SAN MIGUELBRERETE OIGA USTED MILO PASAN POR SAN MIGUEL LO LLEVAN A SO MGENERAL OIGA USTED MI GENERAL YO TAMBIEN FUI HOMBRE VALIENTECO DE LA GENTE TANTO PELEQUIERO QUE USTED ME FUSILE QUIERO QUE USTED ME FUSILE EN PUBL IAR Y PELEAR TANTO PELEAR Y PELEAR CON LAS ARMAS EN LA MANO VINE A MORIR FUSILADOEN AL RELOJ SUS HORASVINE A MORIR FUSILADO EN EL PANTEON DE DURANGO ADIOS TAMBIEN AL RELOJ ADIOS TAMB I ME ATORMENTABAN PUES CLARITO ME DECIAN PUES CLARITO ME DECIAN LAS HORAS QUE ME FALTABANÑORES SON LAS MAÑANASPARA EMPEZAR A CANTAR PARA EMPEZAR A CANTAR PIDO PERMISO PRIMERO SEÑORES SON LAS MAÑANAS S EL GENERAL ARGUMEDOD E
Alfonso Esparza Oteo
El padre de Alfonso fue un músico distinguido y reconocido por su versatilidad, principalmente porque sabía tocar varios instrumentos. En la época del nacimiento de su segundo hijo se desempeñaba como director de la banda del estado y de una escuela de música, que bien podía considerarse un conservatorio.
Desde muy temprana edad, Alfonso mostró su inclinación por actividades y distracciones que representaran una expansión del espíritu, por lo que disfrutaba organizando funciones de títeres o desempeñándose como cantante, tramoyista y muchas otras cosas. A los siete años decía que había heredado de su padre la afición por la música y tocaba el piano ante pequeños públicos, que lo aplaudían y estimulaban.
Su padre fue su primer maestro de solfeo y piano. Más adelante asistió a la academia de piano del presbítero don Fermín Ramírez, en donde tuvo la oportunidad de instruirse con grandes maestros como don Juan María Cisneros, el maestro Arnulfo Miramontes y el maestro Manuel M. Ponce, de los cuales recibió clases de piano, órgano, canto y composición, respectivamente. Era al maestro Manuel M. Ponce a quien reconocía como su principal apoyo en su formación musical.
En 1912 trabajó como pianista en el teatro Actualidades, donde improvisaba temas para las películas que ahí se exhibían, y al mismo tiempo se desempeñaba como organista de San José.
Para el año de 1914 llegaron a la ciudad de Aguascalientes los efectos de la Revolución Mexicana, y Alfonso, un partidario decidido de sus ideales, se enlistó en las filas del Gral. Francisco Villa. Tras dos años de campaña, fue distinguido con el grado de mayor.
Una vez calmados los ánimos, en 1917, Alfonso Esparza Oteo marcó su regreso a la vida artística con la interpretación de su foxtrot “Plenitud”, en la Escuela de Artes y Oficios de Aguascalientes. “Plenitud” es la primera pieza musical que compuso y, desde aquella primera ejecución, fue bien recibida.
En marzo de 1919, el Mtro. Esparza Oteo viajó a la Ciudad de México en busca del triunfo que le permitiera, además de alcanzar su metas, apoyar de sus padres. Su único equipaje eran varias composiciones escritas, una mente plena de inspiración y un ánimo avasallador.
Ya en la capital, se instaló en una casa de huéspedes y, decidido, comenzó a tocar puertas en busca de oportunidades. De esa forma llegó a la Casa Wagner, una de las más reconocidas, y donde le ofrecieron un empleo que aceptó. Al poco tiempo fue estimado y distinguido por su capacidad, sentido de responsabilidad y don de gente.
Como en aquellos días no había radio ni sinfonolas, sus amigos y él se tenían que valer de medios ingeniosos para la difusión de sus obras. El maestro Alfonso Esparza Oteo veía con mucha claridad la problemática y situación de los compositores de esa época, así como las necesidades que tenían, por lo que decidió que lo que más convenía era publicar por su cuenta las partituras de las composiciones que escribiera. Como inicio de este proyecto imprimió y lanzó a la venta "Plenitud", en 1919, y más adelante "Flores de Tentación", "Estambul", "La India Bonita" y el vals "Galante", entre varias más.
Entregaba personalmente sus piezas a los distribuidores del interior de la República, concediéndoles el treinta y tres por ciento de comisión. Los resultados económicos de estas acciones mejoraban cada día.
En abril de 1920 estrenó en el Teatro Lírico su canción más famosa, con la que inmortalizó su nombre: “Un Viejo Amor”, compuesta con letra del “Güero” Adolfo Fernández Bustamante. A esta canción le seguirían otros éxitos con fuerza arrolladora.
martes, 29 de marzo de 2011
EL BARZON
Esas tierras del Rincón, Las sembré
con un buey pando, Se me reventó el
barzón, Y sigue la yunta andando, Cuando
llegué a media tierra, El arado iba
enterrado, Se enterró hasta la telera, El
timón se deshojó, El bastón
se iba trozando, El yugo se iba pandeando, Yo le dije al
sembrador, No me hable cuando ande arando. Se me
reventó el barzón, Y sigue la
yunta andando.
Cuando llegué a mi casita, me decía
mi prenda amada, On’tá el maíz que
te tocó, le respondí yo muy triste,
El patrón se lo llevó, por lo que
debía en la hacienda, Pero me dijo el
patrón, que contara con la tierra, O'ra voy
a trabajar para seguirle abonando, Veinte pesos
diez centavos, son los que salgo restando,
Véngase mi prenda amada, ¡no trabajes
con ese hombre! ¡Nomás nos
está robando! Déjate ya de
ejercicios, novenas y confesiones, Que no ves a tu
familia que ya no tiene calzones, ni yo tengo ya
faldillas, ¡Ni tú tienes pantalones!
Mejor métete a agrarista, Anda con el
comité, que te apunten en la lista, Que no
ves a mi compadre, a su hermano y a su yerno, T'an
sembrando muy a gusto tierras que les dio el
gobierno, Se me reventó el barzón y
siempre la yunta andando.
Me fui con el comite pa' pedirle una parcela,
luego llegaron las aguas me puse a sembrar mi tierra
con un cuaco y un jumento
le decia a mi prenda amada
ahora si estoy muy contento
para poder progresar al cabo a qui
no hay patron que nos las venga a quitar
cuando ya estaba el elote
hay que mata de frijol
¡que bonito esta floreando¡
llevate unos elotitos
que coman los muchachitos
me decia mi prenda amada
como estuvieramos de hambre
si te has seguido creyendo
de lo que te dice el padre
de las penas del infierno
que vaya el patron al pueblo
¡viva la revolución¡
¡viva el supremo gobierno¡
se me revento el barzon
y siempre la yunta andando.
Luis Aguilar - Carabina 30-30
Carabina 30-30 que los rebeldes portaban
y decían los maderistas que con ellas no mataban.
Con mi 30-30 me voy a marchar
a engrosar las filas de la rebelión
si mi sangre piden mi sangre les doy
por los habitantes de nuestra nación.
Ya nos vamos pa' Chihuahua,
ya se va tu negro santo
si me quebra alguna bala
ve a llorarme al campo santo.
Con mi 30-30 me voy a marchar
a engrosar las filas de la rebelión,
si mi sangre piden mi sangre les doy
por los habitantes de nuestra nación.
Gritaba Francisco Villa:
¿dónde te hayas Argumedo?
ven párate aquí adelante
tú que nunca tienes miedo.
Con mi 30-30 me voy a marchar
a engrosar las filas de la rebelión,
si mi sangre piden mi sangre les doy
por los habitantes de nuestra nación.
El Siete Leguas
Siete Leguas el caballo
que Villa más estimaba.
Cuando oía silbar los trenes
se paraba y relinchaba.
En la estación de Hirajuato
cantaban los horizontes,
allí combatió formal
la Brigada Bracamonte.
Oye tú Francisco Villa
que dice tu corazón.
Ya no te acuerdas, valiente,
cuando tomaste a Torreón,
ya no te acuerdas valiente
que atacaste a Paredón.
Como a las tres de la tarde
silbó la locomotora.
¡Arriba Villa, muchachos,
suban la ametralladora!
Adiós torres de Chihuahua,
adiós torres de Pantera.
Ya vino Francisco Villa
a quitarles la frontera,
ya llegó Francisco Villa
a devolver las fronteras
Antonio Bribiesca La Cucaracha
La Cucaracha, la cucaracha,
ya no puede caminar,
porque no tiene, porque le falta,
marihuana que fumar.
ya no puede caminar,
porque no tiene, porque le falta,
marihuana que fumar.
Ya se van los carrancistas,
ya se van por el alambre,
porque dicen los villistas,
que se estarán muriendo de hambre.
ya se van por el alambre,
porque dicen los villistas,
que se estarán muriendo de hambre.
Pobre de la Cucaracha,
se queja con decepción,
de no usar ropa planchada,
por la escasez de carbón.
se queja con decepción,
de no usar ropa planchada,
por la escasez de carbón.
(Coro)
Pobrecito de Madero,
casi todos le han fallado,
Huerta el ebrio bandolero,
es un buey para el arado.
casi todos le han fallado,
Huerta el ebrio bandolero,
es un buey para el arado.
La ropa sin almidón,
se pone todos los días;
y sin esas boberías,
se me figura melón.
se pone todos los días;
y sin esas boberías,
se me figura melón.
(Coro)
¡Todos se pelean la silla
que les deja mucha plata;
en el Norte Pancho Villa,
y en el Sur Viva Zapata!
que les deja mucha plata;
en el Norte Pancho Villa,
y en el Sur Viva Zapata!
Una cosa me da risa:
Pancho Villa sin camisa,
otra cosa me da horror,
al vil Huerta en camisón.
Pancho Villa sin camisa,
otra cosa me da horror,
al vil Huerta en camisón.
(Coro)
Necesito algún “fortingo”
para hacer la caminata,
al lugar donde mandó
a la convención, Zapata.
para hacer la caminata,
al lugar donde mandó
a la convención, Zapata.
Una guacamaya pinta
le dijo a una colorada,
quien se meta con mi patria,
se lo carga la…
le dijo a una colorada,
quien se meta con mi patria,
se lo carga la…
(Coro)
Hay unos que roban mucho,
y luego huyen muy lejos,
validos de fuero y mando
y de que nos creen pen…itnetes.
y luego huyen muy lejos,
validos de fuero y mando
y de que nos creen pen…itnetes.
(Coro)
Qué bonitas soldaderas
cuando bailan el fandango.
Viva Pánfilo Natera,
el orgullo de Durango.
cuando bailan el fandango.
Viva Pánfilo Natera,
el orgullo de Durango.
Ya murió la Cucaracha
ya la llevan a enterrar,
entre cuatro zopilotes
y un ratón de sacristán.
ya la llevan a enterrar,
entre cuatro zopilotes
y un ratón de sacristán.
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