La muerte de Pancho Villa

Poco a poco Villa se fue convirtiendo de nuevo en un guerrillero y su actividad se limitó cada vez más por la escasez de armas. Así se mantuvo de 1917 a 1920, salvo un período de resurgimiento, cuando Felipe Ángeles volvió al país para luchar al lado de Pancho Villa. Adolfo de la Huerta, al asumir la presidencia interina del país como fruto del movimiento de Agua Prieta, gestionó la rendición de Pancho Villa.

El 26 de junio de 1920, Villa firmó los convenios de Sabinas, obligándose a deponer las armas y a retirarse a la Hacienda de Canutillo, Durango, que el gobierno le concedió en propiedad por servicios prestados a la revolución.

A partir de 1920, Villa se dedicó a administrar la Hacienda de Canutillo. Desde entonces comenzó sistemáticamente a recuperar los tesoros que tenía ocultos en diversos escondites (el mito popular es que lo juntó todo en una cueva oculta de la Sierra Madre). Villa hacía excursiones solitarias a la montaña, a veces durante varios días. Entretanto, Álvaro Obregón fue elegido presidente de México. Cuando el nuevo presidente Obregón había consolidado su posición, algunos planes para librarse de Pancho Villa fueron tolerados o abiertamente promovidos por el gobierno y ante el temor de que Pancho Villa nuevamente se levantara en armas durante la Rebelión delahuertista, se decide matarlo. Mediante una emboscada organizada por la policía secreta o por pistoleros a sueldo de familiares de antiguas víctimas de Villa, fue asesinado a tiros el famoso bandolero transformado en general revolucionario.

Era la tarde del día 20 de julio de 1923, cuando Pancho Villa murió en su coche, alcanzado por 47 balas de pistola cuando se dirigía a una fiesta familiar en la famosa Ciudad de Parral, tierra donde se había establecido.

Tiempo antes de morir, ya retirado de la milicia, Villa se fue a vivir a Hidalgo del Parral (en el estado de Chihuahua) para pasar el resto de su vida, y según sus propias palabras comentaba con frecuencia "Parral me gusta hasta pa’ morirme". Allí fue asesinado. Por eso a veces se cree que nació en Parral, aunque nació en Durango. Allí cada año se hace un simulacro del último paseo, el asesinato y el funeral.

Aqui esta su cancion

GENARO CODINA BIBLIOGRAFIA

Genaro Codina fue hijo de María Dolores Fernández y Santiago Codina. Toda su vida transcurre en la ciudad de Zacatecas, donde cursa su educación primaria en una escuela particular.

Aprende contabilidad con su padre; domina el arte de la pirotecnia y el manejo de algunos instrumentos musicales, principalmente el arpa, en donde compone directamente valses, polcas, mazurcas, chotices y, las que lo hicieron famoso, las marchas.

Con su esposa Mariana González, procrea tres hijas: Luz, María y Herlinda.

En 1887 es Contador de la Jefatura de Hacienda, designado por el Presidente Porfirio Díaz.

Diseña juegos pirotécnicos para ser quemados en los días cívicos y festivos; también fabrica globos aerostáticos.

Su principal afición es la música. Compone la marcha de Zacatecas para ganarle una apuesta a Fernando Villalpando, su concuño. Esta es una gran obra musical, actualmente famosa en todo el mundo.

Entre sus creaciones se encuentran las marchas: Porfirio Díaz, Patriotismo y México; chotices, Sueño nupcial, Carmen, Emma; mazurcas, Cher ami, Una confidencia; la Polca típica zacatecana; danzas: Los ojos de la luz , Gratos recuerdos, por mencionar sólo algunas composiciones de su vasta producción.

Forma la Orquesta Típica Zacatecana con la que ofrece conciertos por todo México y Estados Unidos.

Muere el 22 de noviembre de 1901, en su hogar ubicado en la calle de la Compañía, misma que actualmente lleva su nombre. Sus restos permanecieron en el mausoleo de los Hombres Ilustres del panteón de la Purísima, para luego ser trasladados a la Rotonda de los Hombres Ilustres de la ciudad de Zacatecas.

La marcha de "Zacatecas"
Una noche de 1891, en una reunión familiar, en la casa de Fernando Villalpando, también músico, surge un reto entre Villapando y Genaro Codina, consistente en escribir una marcha guerrera. El que resultara triunfador la dedicaría al entonces Gobernador del Estado, el General Aréchiga.

Durante varios días, Codina buscó la inspiración necesaria para su composición musical, pero esta no llegaba. Una tarde, paseando por la Alameda (hoy Alameda García de la Cadena), sintió que era el momento de pulsar su arpa, de la que brotó la música maravillosa de una marcha.

Ese mismo año las composiciones de Villalpando y Codina fueron presentadas ante un jurado integrado por amigos y parientes, quienes dieron un rotundo triunfo a la marcha de Genaro Codina.

Esta marcha llevaría el nombre de "Marcha Aréchiga" por estar dedicada al gobernador don Jesús Arechiga, mismo que sugirió se cambiara por el de Marcha Zacatecas, nombre con el que se conoce actualmente.

Es estrenada en el jardín Hidalgo, de la ciudad de Zacatecas, durante una serenata de la Banda Municipal, dirigida por Fernado Villalpando; es ahí donde se le da el título de "Himno Regional de Zacatecas".

Como esta marcha fue creada en el arpa, corresponde el mérito de la instrumentación con que la conocemos al señor Fernando Villalpando.

La marcha "Zacatecas", en su letra exhalta el amor a la Patria y pregona la Libertad. Cada vez que es interpretada infunde tal entusiasmo y espíritu patriótico, que se le ha considerado como un segundo Himno Nacional Mexicano.

Genaro Codina-La Marcha de Zacatecas

Prestos estad a combatir
oíd llamar suena el clarín,
las armas pronto preparad
y la victoria disputad;
Prestos estad suena el clarín
anuncia ya próxima lid,
vibrando esta su clamor
marchemos ya con valor.

Sí, a lidiar marcharemos
que es hora ya de combatir
con fiero ardor, con gran valor,
hasta vencer, hasta vencer.
Hasta morir.

Prestos estad a combatir
oíd llamar suena el clarín,
las armas pronto preparad
y la victoria disputad;
Prestos estad suena el clarín
anuncia ya próxima lid,
vibrando esta su clamor
marchemos ya con valor.

Como huracán que en su furor
las olas rompe de la mar
con rudo empuje y con vigor
sobre la huested avanzad;
no os detengais, no haya temor
pronto el ataque apresurad
guerra sin tregua al invasor
viva la patria y libertad
viva la libertad, viva.
Viva la libertad, viva.
Que viva sí, viva.

Oh, patria mia, tu hermoso pabellón
siempre sabremos, llevarlo con honor.
Oh patria mia , tu hermoso pabellón
siempre sabremos, llevarlo con honor.

Prestos estad a combatir
oíd llamar suena el clarín,
las armas pronto preparad
y la victoria disputad;
Prestos estad suena el clarín
anuncia ya próxima lid,
vibrando esta su clamor
marchemos ya con valor.

Como huracán que en su furor
las olas rompe de la mar
con rudo empuje y con vigor
sobre la huested avanzad;
no os detengais, no haya temor
pronto el ataque apresurad
guerra sin tregua al invasor
viva la patria y libertad
viva la libertad, viva.
Viva la libertad, viva.
Que viva sí, viva.

La Tumba de Villa

Cuantos jilgueros y cenzontles veo pasar,
Pero que triste cantan esas avecillas
Van a Chihuahua a llorar sobre el Parral
Donde descansa el General Francisco Villa

Lloran al ver, aquella tumba
Donde descansa para siempre el general,
Y ni un clavel, ni por ninguna
Solo hojas secas que le ofrece el vendaval

De sus “Dorados”, nadie quiere recordar,
Y Villa duerme bajo el cielo, de Chihuahua,
Solo las aves que grojean bajo el Parral
Van a llorar sobre la tumba abandonada

Solo uno fue, que no ha olvidado
A su sepulcro una oración a murmurar
Amigo fiel, cual buen Dorado
Grabo en su tumba, estoy presente General

Canten jilgueros y cenzontles sin parar,
Y que sus trinos se oigan en la serranía
Y cuando vuelen bajo el cielo del Parral
Lloren conmigo por aquel Francisco Villa

Adiós, adiós, mis avecillas,
Yo también quiero recordar a mi nación,
Que allá en Parral, descansa Villa
En el regazo del lugar que tanto amo.

Gabino Barrera

Gabino Barrera no entendía razones
andando en la borrachera
cargaba pistola con seis cargadores
le daba gusto a cualquiera.
Usaba el bigote en cuadro abultado
su paño al cuello enredado
calzones de mata, chamarra de cuero
traía colteado el sombrero.

Sus pies campesinos usaban huaraches
y a veces a raiz andaba
pero le gustaba pagar los mariachis
la plata no le importaba.
Con una botella de caña en la mano
gritaba ¡Viva Zapata!
porque era ranchero el indio suriano
era hijo de buena mata.

Era alto, bien dado, muy ancho de espadas
su rostro mal encachado
su negra mirada un aire le daba
al buitre de la montañas.
Gabino Barrera dejaba mujeres
con hijos por donde quiera
por eso en los pueblos donde se paseaba
se la tenían sentenciada.
Recuero la noche que lo asesinaron
venía de ver a su amada
dieciocho descargas de Máuser sonaron
sin darle tiempo de nada.
Gabino Barrera murió como mueren
los hombres que son bragados
por una morena perdió como pierden
los gallos en los tapados.

antonio aguilar - cuatro milpas epicenter

Cuatro milpas tan sólo han quedado,
Del ranchito que era mío, ay!
De aquella casita tan blanca y bonita,
Lo triste que está.

Los potreros están sin ganado,
la laguna se seco
la cerca de alambre que estaba en el patio
tambien se cayo.

me prestaras tus ojos, morena,
Los llevo en el alma, que miren allá,
Los despojos de aquella casita,
Tan blanca y bonita lo triste que está.

las cosechas quedaron perdidas
Toditito se acabó, ay!
Ya no hay palomas, ni flores ni aromas
Ya Todo acabó.

las palmeras lloraban su usencia
la laguna se seco ay ahy
los piones y arrieros
toditos se fueron y nadie quedo
por eso estoy triste morena
por eso me pongo muy triste a llorar
recordando las tardes felices
que los dos pasamos en aquel lugar..

Jesusita En Chihuahua - Revolución Mexicana (Polka Norteña)

Toma de Zacatecas

Voy a cantar estos versos,
de tinta tienen sus letras:
voy a cantarles a ustedes
la toma de Zacatecas.

Mil novecientos catorce,
mes de junio, veintitrés,
fue tomado Zacatecas
entre las cinco y las seis.

Ya tenían algunos días
que se estaban agarrando,
cuando llega el general
a ver qué estaba pasando.

Cuando llega Pancho Villa
sus medidas fue tomando:
a casa quien en su puesto
los iba posesionando.

Les decía Francisco Villa
al frente del Batallón:
Para empezar el combate,
al disparo de un cañón.


Les tocó atacar La Bufa
a Villa, Urbina y Natera,
porque allí tenía que verse
lo bueno de su bandera.

Decía el coronel García,
a su teniente Carrillo:
-Le pido permiso a Villa
para atacar por El Grillo.

Fue tomado Zacatecas
por Villa, Urbina y Natera,
Ceniceros y Contreras,
Madero, Raúl y Herrera.

¡Ahora sí, borracho Huerta
harás las patas más chuecas,
al saber que Pancho Villa
ha tomado Zacatecas!

Gritaba Francisco Villa:
-¿En dónde te hallas, Barrón?
Se me hace que a mí me vienes
guango, como el pantalón.

¡Ay, hermoso Zacatecas!
mira como te han dejado:
la causa fue el viejo Huerta
y tanto rico allegado.

Estaban todas las calles
de muertos entapizadas
y las cuadras por el fuego
todititas destrozadas.

Andaban los federales
que no hallaban ni qué hacer,
buscando enaguas prestadas
pa' vestirse de mujer.

Subieron a las iglesias
a repicar las campanas;
y las bandas por las calles
sonorizaban con dianas.

Cuatro ramitos de flores
puestos en cuatro macetas:
por la División del Norte
fue tomada Zacatecas.

YO SOY MEXICANO

Yo soy mexicano, mi tierra es bravía,
palabra de macho que no hay otra tierra más linda
y más brava, que la tierra mía

Yo soy mexicano y orgullo lo tengo, 
nací despreciando la vida y la meurte
y si echo bravatas, también las sostengo

Mi orgullo es ser charro, valiente y braga'o,
traer mi sobrero con plata borda'o,
que naiden me diga que soy un raja'o

Correr mi caballo, en pelo monta'o,
pero más que todo seré enamora'o
yo soy mexicano, muy atravesa'o

Yo soy mexicano, por suerte mía,
la vida ha querido que por todas partes
se me reconozca por mi valentía

Yo soy mexicano, de naiden me fío
y como Cuauhtémoc cuando estoy sufriendo,
antes que rajarme, me aguanto y me río

Me gusta el sombrero, echado de la'o
pistola que tenga cacha de pela'o,
fumar en hojita tabaco pica'o,
jugar a los gallos, saberme afama'o
pero más que todo, ser enamora'o

Yo soy mexicano, muy atravesa'o

VIVA MEXICO

Soy y puro mexicano
nacido en este suelo
en esta hermosa tierra
que es mi linda nacion

Mi Mexico querido
que linda es mi bandera
si alguno la mancilla
le parto el corazon

Viva Mexico, viva America
oh suelo bendito de Dios
viva Mexico, viva America
mi sangre por ti dare yo

Soy puro mexicano
y nunca me he dejado
si quieren informarse
la historia les dira

Que Mexico es valiente
y nunca se ha rajado
viva la democracia
tambien la libertad

Viva Mexico, viva......

Soy puro mexicano
por eso estoy dispuesto
si Mexico lo quiere
que tenga que pelear

Mi vida se la ofrezco
al cabo el me la ha dado
y como buen soldado
yo se la quiero dar.....

Revolución Mexicana - La chamuscada

"La Chamuscada" le dicen 'onde quera,
porque sus manos la pólvora quemó,
entre las balas pasó la pelotera,
la "revolufia" sus huellas le dejó.


No hubo un hombre jamás a quién quisiera,
de entre la tropa ninguno le cuadró,
sólo a su padre le fue fiel soldadera
y al pobrecito una bala lo quebró.


Hoy, cuando escucha cantar esta tonada,
como que siente hartas ganas de llorar,
pero se aguanta, porque es "La Chamuscada",
que por valiente llegó a ser general.


Yo vi a su padre morir entre sus brazos
y vi también al traidor que lo mató,
al muy canalla le dio cuatro balazos,
como cedazo dejó su corazón.


Desde aquel día ya no fue soldadera,
con su canana repleta y su fusil
en las batallas fue siempre la primera,
las balaceras nomás la hacían reír.


Hoy, cuando escucha cantar esta tonada,
como que siente hartas ganas de llorar,
pero se aguanta, porque es "La Chamuscada",
que por valiente llegó a ser general.

Amparo Ochoa - Biografía

Nacida en el ingenio azucarero de Costa Rica, Sinaloa, Amparo eligió inicialmente el magisterio como profesión, se desempeño como maestra rural en La Palma, Villa Angel Flores y Tierra Blanca en su estado natal.

Su vida fue la música, a la que se dedicó de lleno desde 1969, incorporándose al movimiento del Canto Latinoamericano. Quién no la recuerda interpretando "La maldición de la Malinche", "A que le tiras cuando sueñas mexicano", "Jugar a la vida", "El barzón", "Jacinto Cenobio", "Te quiero" de Benedetti, y muchas, muchísimas más que sería imposible ennumerar aquí.


Miembro de una generación de intérpretes y compositores que tuvo su origen en la década de los sesenta, Amparo Ochoa emergió desde un principio como la gran figura de la entonces naciente Nueva Canción.


Los 25 años de su trayectoria artística fueron marcados por el signo de una entereza inquebrantable.


Fiel a sus ideales, asumió con profunda responsabilidad el llamado de su propia conciencia para ir de pueblo en pueblo, de plaza en plaza, de lugar en lugar y dejar en cada parte su testimonio de lucha, la convocatoria a conquistar un mundo más justo, a no deponer la dignidad y a ondear siempre la bandera libertaria.


El hecho de que desde pequeña en su tierra natal, Sinaloa, sus familiares la hayan rebautizado con el nombre de "Vida", encierra en sí un símbolo que va más allá de la llaneza de un apodo, pues es la vida lo que departió en cada canción que interpretó.


Ya lo dijo Elena Poniatowska: "Al igual que otros toman su fusil, Amparo Ochoa va con su voz anunciando la buena nueva, pregonando el día de la liberación, el día en que nadie sea esclavo y que a ningún niño le falte su cometa".


La firmeza de sus principios la alejaron de intereses comerciales y de afanes protagonistas, sacrificando así la posibilidad de la fama y el dinero a cambio de su gusto por cantar a la tierra, al amor y al desamor, a los retos del hombre y de la mujer, a las tradiciones y costumbres, a los injusto y a la esperanza. Y lo hizo con una diversidad musical tan amplia que sólo puede reconocerse en voces que, de tan prodigiosas, resultan extrañas.


Amparo Ochoa es más que la nueva canción, es más que el folklor o el neofolklor. Amparo Ochoa es su actitud, lo suyo como mujer, como madre, como hija, como hermana; como ciudadana del mundo esparciendo el lenguaje de la solidaridad; como vocera y representante fiel de los más caros anhelos de todos los pueblos. No es gratuito que el cancionero popular universal la registre como uno de sus principales exponentes.


Amparo Ochoa falleció en 1994. Sin embargo su estilo abierto, carácter y gallardía se mantienen vivos en todos y cada uno de sus discos, invaluable legado cultural que trasciende la etiqueta de canciones al erigirse como documentos vivos, pues en ellos están expresados el dolor, la alegría, el coraje, la pasión y la ilusión, no sólo del pueblo mexicano, sino también el de toda América Latina, o el del viejo continente, a donde llevó la hermandad de estas tierras.

Emiliano Zapata

ANTONIO AGUILAR BIOGRAFIA

cantante mexicano Antonio Aguilar, "El Charro de México", 
fallecido hoy a los 88 años, descubrió su vocación musical en la 
adolescencia y luchó para triunfar también en el cine como 
protagonista de una aventura de folclore ecuestre que lo 
convirtió en uno de los personajes más famosos de su época.

Aguilar, típico artista mexicano de bigote poblado y sombrero 
ancho, dejó de existir en un hospital del sur de Ciudad de 
México a causa de una neumonía que le fue detectada hace dos 
semanas.

El artista mexicano será velado hoy en la funeraria Gayosso 
antes de ser trasladado a la Basílica de Nuestra Señora de 
Guadalupe, donde se celebrará en su memoria una 
misa-funeral de cuerpo presente.

Posteriormente el cadáver será trasladado a su tierra natal, el 
estado de Zacatecas, centro de México, donde será incinerado.

Nacido el 17 de mayo de 1919, Aguilar fue un aprendiz de










cantante, un estudiante de aviación, empresario, actor y 
productor y además dueño de un espectáculo ecuestre con el 
que recorrió medio mundo.

Como la mayoría de los charros, Aguilar fue un amante de los 
caballos, inseparables compañeros de sus películas y de su 
vida, y de la música mexicana, en la cual destacó con una voz 
que educó con profesores cuando descubrió sus aspiraciones 
operísticas.

El espectáculo ecuestre fue su vida y en este campo estuvo 
siempre acompañado de su esposa, la actriz y cantante 
mexicana Flor Silvestre, y de sus hijos, Antonio y José, "Pepe" 
Aguilar, también triunfador como cantante de música ranchera.

En su trayectoria de medio siglo, "Toño" Aguilar recreó en las 
pantallas de todo el mundo la vida y obra de personajes 
históricos mexicanos de la talla de Heraclio Bernal, Emiliano 
Zapata, Felipe Carrillo Puerto, Gabino Barrera y Lucio Vázquez.

Aguilar, un mexicano de aspecto viril que fue el sueño de amor 
de muchas mujeres de mediados del pasado siglo, participó en 
unas 150 películas, en muchas de ellas tanto de actor como 
productor, y grabó alrededor de 160 discos.

En su carrera musical tuvo una gran importancia su primer viaje 
a Estados Unidos, donde realizó estudios de aviación al tiempo 
que buscaba una oportunidad para cantar, aventura que terminó 
con su deportación a Tijuana.

En esa ciudad fronteriza con San Diego (California) empezó sus 
actuaciones y logró una pequeña fortuna que le permitió en la 
capital mexicana adquirir un cabaré de moda, donde empezó a 
actuar y que se convirtió en catapulta para iniciar su carrera 
cinematográfica.

Su primera película "El casto Susano", fue en compañía de 
Joaquín Pardavé, en 1952.

En aquella época también realizó un viaje a Venezuela, donde 
descubrió que le aplaudían mucho más cuando cantaba 
rancheras, por lo que decidió dejarse el traje de charro y no 
quitárselo más.

Entre sus éxitos musicales están "Yo soy el aventurero", "Albur 
de amor", "Copitas de mezcal", "El adolorido", "Paso del norte", 
"Ya viene amaneciendo y por esa calle vive", "El Chubasco" 
además de que cantó prácticamente todos los corridos 
mexicanos de la época.

En el cine trabajó con primerísimas figuras del Séptimo Arte 
como Pedro Infante, Emilio Fernández, Dolores del Río y María 
Félix, y también con estrellas de Hollywood como John Wayne.

Entre sus películas más famosas destacan "Del seminario al 
set" (1953), "La cama de piedra" (1957), "La cucaracha" (1958), 
"Ahí vienen los Argumedo" (1961), "El ojo de vidrio" (1967), 
"Simón Blanco" (1974), "Emiliano Zapata" (1970) y "Albur de 
amor" (1979).

Bala Perdida

No es que no te quiera,
Si ya no te sigo besando,
No es que no te quiera,
Si ya no te sigo besando.

La cruz no pesa
Lo que calan son los filos,
Cariño santo, cariño santo,
Yo no te dejo, ni aunque me grites,
Ni aunque me grites,
Que ya me estás, que ya me estás,
Que ya me estás acabando.

Las balas perdidas,
Pegaron siempre en mi pecho,
Las balas perdidas,
Pegaron siempre en mi pecho.

Pero tus besos me inyectaron nueva vida,
Bala perdida, bala perdida,
Bien haya el máuser que te ha tronao,
Que te ha tronao,
Para acabar, para acabar,
Para acabar con mi vida.

Cuatro despedidas,
Las tengo para mí escritas,
Cuatro despedidas,
Las tengo para ti escritas

Y ahí te las dejo pa' que llores,
Cuando te diga bala perdida, bala perdida,
Que a mano estamos y aquí murió,
Y aquí murió, adiós, adiós, y adiós, adiós,
Que tengas suerte en la vida.

Benjamin Argumedo

PARA EMPEZAR A CANTAR
PARA EMPEZAR A CANTAR
EÑORES SON LAS MAÑAN
PIDO PERMISO PRIMERO

SAS
SEÑORES SON LAS MAÑANAS
RRAN EN SAN FRANCISC
DE BENJAMIN ARGUMEDO

LO AG
AO
LO AGARRAN EN SAN FRANCISCO
ZACATECAS
LLEGARON 
DEL OSADAME MENTADO
LLEGARON A
 A ZACATECAS
CON ARGUMEDO AMARRADO

E LA SIERRA
TODO LIADO 
LO BAJARON DE LA SIERRA
LO BAJARON 
DCOMO UN CUETE
LO PASAN POR SAN MIGUEL
BRERETE

OIGA USTED MI 
LO PASAN POR SAN MIGUEL
LO LLEVAN A SO
MGENERAL
OIGA USTED MI GENERAL
YO TAMBIEN FUI HOMBRE VALIENTE
CO DE LA GENTE

TANTO PELE
QUIERO QUE USTED ME FUSILE
QUIERO QUE USTED ME FUSILE
EN PUBL
IAR Y PELEAR
TANTO PELEAR Y PELEAR
CON LAS ARMAS EN LA MANO
VINE A MORIR FUSILADO
EN AL RELOJ
SUS HORAS
VINE A MORIR FUSILADO
EN EL PANTEON DE DURANGO

ADIOS TAMBIEN AL RELOJ
ADIOS TAMB
I ME ATORMENTABAN
PUES CLARITO ME DECIAN
PUES CLARITO ME DECIAN
LAS HORAS QUE ME FALTABAN

ÑORES SON LAS MAÑANAS
PARA EMPEZAR A CANTAR
PARA EMPEZAR A CANTAR
PIDO PERMISO PRIMERO
SEÑORES SON LAS MAÑANAS
S
E
L GENERAL ARGUMEDO
D
E

Alfonso Esparza Oteo

Alfonso Esparza Oteo, nació el 2 de agosto de 1894 en la hospitalaria ciudad de Aguascalientes; fue el segundo de los diez hijos de don Luis R. Esparza y doña Concepción Oteo.

El padre de Alfonso fue un músico distinguido y reconocido por su versatilidad, principalmente porque sabía tocar varios instrumentos. En la época del nacimiento de su segundo hijo se desempeñaba como director de la banda del estado y de una escuela de música, que bien podía considerarse un conservatorio.

Desde muy temprana edad, Alfonso mostró su inclinación por actividades y distracciones que representaran una expansión del espíritu, por lo que disfrutaba organizando funciones de títeres o desempeñándose como cantante, tramoyista y muchas otras cosas. A los siete años decía que había heredado de su padre la afición por la música y tocaba el piano ante pequeños públicos, que lo aplaudían y estimulaban.

Su padre fue su primer maestro de solfeo y piano. Más adelante asistió a la academia de piano del presbítero don Fermín Ramírez, en donde tuvo la oportunidad de instruirse con grandes maestros como don Juan María Cisneros, el maestro Arnulfo Miramontes y el maestro Manuel M. Ponce, de los cuales recibió clases de piano, órgano, canto y composición, respectivamente. Era al maestro Manuel M. Ponce a quien reconocía como su principal apoyo en su formación musical.

En 1912 trabajó como pianista en el teatro Actualidades, donde improvisaba temas para las películas que ahí se exhibían, y al mismo tiempo se desempeñaba como organista de San José.

Para el año de 1914 llegaron a la ciudad de Aguascalientes los efectos de la Revolución Mexicana, y Alfonso, un partidario decidido de sus ideales, se enlistó en las filas del Gral. Francisco Villa. Tras dos años de campaña, fue distinguido con el grado de mayor.

Una vez calmados los ánimos, en 1917, Alfonso Esparza Oteo marcó su regreso a la vida artística con la interpretación de su foxtrot “Plenitud”, en la Escuela de Artes y Oficios de Aguascalientes. “Plenitud” es la primera pieza musical que compuso y, desde aquella primera ejecución, fue bien recibida.

En marzo de 1919, el Mtro. Esparza Oteo viajó a la Ciudad de México en busca del triunfo que le permitiera, además de alcanzar su metas, apoyar de sus padres. Su único equipaje eran varias composiciones escritas, una mente plena de inspiración y un ánimo avasallador.

Ya en la capital, se instaló en una casa de huéspedes y, decidido, comenzó a tocar puertas en busca de oportunidades. De esa forma llegó a la Casa Wagner, una de las más reconocidas, y donde le ofrecieron un empleo que aceptó. Al poco tiempo fue estimado y distinguido por su capacidad, sentido de responsabilidad y don de gente.

Como en aquellos días no había radio ni sinfonolas, sus amigos y él se tenían que valer de medios ingeniosos para la difusión de sus obras. El maestro Alfonso Esparza Oteo veía con mucha claridad la problemática y situación de los compositores de esa época, así como las necesidades que tenían, por lo que decidió que lo que más convenía era publicar por su cuenta las partituras de las composiciones que escribiera. Como inicio de este proyecto imprimió y lanzó a la venta "Plenitud", en 1919, y más adelante "Flores de Tentación", "Estambul", "La India Bonita" y el vals "Galante", entre varias más.

Entregaba personalmente sus piezas a los distribuidores del interior de la República, concediéndoles el treinta y tres por ciento de comisión. Los resultados económicos de estas acciones mejoraban cada día.

En abril de 1920 estrenó en el Teatro Lírico su canción más famosa, con la que inmortalizó su nombre: “Un Viejo Amor”, compuesta con letra del “Güero” Adolfo Fernández Bustamante. A esta canción le seguirían otros éxitos con fuerza arrolladora.

EL BARZON

Esas tierras del Rincón, Las sembré


con un buey pando, Se me reventó el


barzón, Y sigue la yunta andando, Cuando


llegué a media tierra, El arado iba


enterrado, Se enterró hasta la telera, El


timón se deshojó, El bastón


se iba trozando, El yugo se iba pandeando, Yo le dije al


sembrador, No me hable cuando ande arando. Se me


reventó el barzón, Y sigue la


yunta andando.




Cuando llegué a mi casita, me decía


mi prenda amada, On’tá el maíz que


te tocó, le respondí yo muy triste,


El patrón se lo llevó, por lo que


debía en la hacienda, Pero me dijo el


patrón, que contara con la tierra, O'ra voy


a trabajar para seguirle abonando, Veinte pesos


diez centavos, son los que salgo restando,


Véngase mi prenda amada, ¡no trabajes


con ese hombre! ¡Nomás nos


está robando! Déjate ya de


ejercicios, novenas y confesiones, Que no ves a tu




familia que ya no tiene calzones, ni yo tengo ya


faldillas, ¡Ni tú tienes pantalones!


Mejor métete a agrarista, Anda con el


comité, que te apunten en la lista, Que no


ves a mi compadre, a su hermano y a su yerno, T'an


sembrando muy a gusto tierras que les dio el


gobierno, Se me reventó el barzón y


siempre la yunta andando.


Me fui con el comite pa' pedirle una parcela,


luego llegaron las aguas me puse a sembrar mi tierra


con un cuaco y un jumento


le decia a mi prenda amada


ahora si estoy muy contento


para poder progresar al cabo a qui


no hay patron que nos las venga a quitar


cuando ya estaba el elote


hay que mata de frijol


¡que bonito esta floreando¡


llevate unos elotitos


que coman los muchachitos


me decia mi prenda amada


como estuvieramos de hambre


si te has seguido creyendo


de lo que te dice el padre


de las penas del infierno


que vaya el patron al pueblo


¡viva la revolución¡


¡viva el supremo gobierno¡


se me revento el barzon


y siempre la yunta andando.